Le texte libéré par cette sculpture électronique est une génération complexe de mots de 4 lettres prenant en compte sens de la rime, séquençage du texte et association d’idées. Le tout retranscrit dans un arrangement de néons.

La matière sauvage et bestiale générée par l’algorithme mis au point par l’Université de Floride du Sud entre 1976 et 1998 est influencée par une multitude de langues et de perceptions, singulièrement retranscrits dans l’étude de Elliot McGinnies publiée en 1949, Emotionality and Perceptual Defense.

Garanti sans montage Photoshop, Analog est un projet photographique dont la philosophie vise à combiner espace urbain et lumière en un seul cliché.

L’équipe dirigée par Julien Hery, Victor Soussan et Thibaud Moulin a essayé de donner un nouveau sens à la rue en capturant la lumière filtrée au travers de pochoirs. Aucune retouche digitale n’est ainsi impliquée dans ce projet visant à sublimer la matière urbaine.

Tous les clichés du projet Analog sont à découvrir ici.

Conçue pour la Red Bull Music Academy 08, Guten Touch est une installation interactive qui implique les personnes dans une relation naturelle avec la technologie. Un double système de projection multitouch de plus de 3m x 2m créé pour engager les spectateurs (et désormais acteurs) dans une expérience privilégiant les interactions humaines à l’esthétisme du projet.

Un Space Invaders joué avec des balles en mousse, des peintures digitales créées avec des pinceaux et des objets numériques tenus par des mains essaient de brouiller les frontières entre le réel et le numérique.

Guten Touch est un projet enthousiaste et enthousiasmant, bienvenue à l’interaction naturelle !

Réalisée par l’agence McCann Erickson uniquement en images de synthèse, le résultat est superbe et efficace. A découvrir immédiatement !

Plus qu’un simple crayonné, l’illustration, discipline et technique trop souvent absente du web actuel, permet pourtant de sublimer un site et de lui donner une identité unique. Retenez votre souffle, la suite se passe en images pour nous plonger et révéler la douceur de ces univers.

Malene Hald

K4 Laboratory

Mandy Reid

The Octonauts

Rock Your Look

Radiohead dévoile un dernier clip à la technique unique pour son titre House of Cards. Un style très spécial et un rendu au laser 3D impressionnant pour cette vidéo dirigée par James Frost.

Pas de caméra, pas de décor, pas de lumière : des images en 3D capturées par un scanneur laser en charge de saisir les formes et les distances des objets. Une belle prouesse technologique qu’on aime… ou pas !

Et le making-of pour mieux comprendre…

Le musée propose un site riche et ergonomique dans une interface arc-en-ciel pour sa nouvelle exposition majeure baptisée Color Chart et consacrée à la recherche de l’expression personnelle au travers de l’utilisation et du choix des couleurs, pivot d’une transformation quotidienne depuis plus d’un demi-siècle.

Le site offre ainsi de découvrir les œuvres d’une quarantaine d’artistes exposés (Duchamp, Warhol, Stella, etc.) via trois thématiques : par artiste, par année et par support (peinture, vidéo, photographie). Chaque parcours est structuré autour d’une simple ligne horizontale composée d’onglets multicolores représentant les éléments (année, artiste, médium).

http://www.moma.org/exhibitions/2008/colorchart/

Funky Forest est un écosystème interactif qui permet aux enfants de créer des arbres avec leurs corps et ensuite de détourner l’eau découlant de la chute d’eau pour maintenir la faune naissante en vie. Ainsi, la santé des arbres contribue à la santé générale de la forêt et des types de créatures qui l’habitent.

Démonstration…

A partir de simples feuilles A4 et après quelques heures de patience et de dextérité, le résultat produit par l’artiste danois est impressionnant.

Voilà de quoi bien s’occuper ce week-end !

http://www.petercallesen.com

Sous-titré Le commencement d’une obsession, le blog est donc dédié à sa collection de planches originales de dessins animés classiques qu’il restaure, à la recherche des couleurs originales. Des pièces historiques précieuses tirées en grande partie de Disney, mais aussi des incroyables créations de Vladimir Kristl du studio Zagreb Film ou de John et Faith Hubley.

Toutes les planches de l’artiste se trouvent à cette adresse : http://animation-treasures1.blogspot.com/

Source : Ecrans

Ce concept bati autour de l’idée d’un « trompe l’oeil interactif » repose sur un casse-tête jouant sur les perspectives. Le système OLE permet à des caractères d’errer le long de blocs et d’escaliers des manières impossibles. Tandis que M.C. Escher est célèbre pour ses espaces paradoxaux défiant nos modes habituels de représentation, ce projet permet à tout un chacun de créer et éprouver son propre monde « Escher-esque ».

Ainsi en jouant uniquement sur le positionnement des objets sans en changer leur aspect, il en résulte un réarrangement semblant impossible mais toutefois bien réel remettant en cause la structure « logique » de départ. Chaque opération ayant pour conséquence un phénomène improbable, cela permet de faire appel au sens critique de chacun, remettant ainsi en cause l’interprétation relevant de ses propres représentations.

Rien de mieux qu’une petite démonstration afin de mieux pénétrer dans ce monde insensé…

Par sa créativité, le typographe israélien repousse en effet les frontières de la lettre, qu’il considère comme un signe artificiel gorgé de sens et de culture. Par exemple, c’est en voyant une fourmi sur le sol, qu’il a commencé à imaginer une créature mi-fourmi mi-lettre et pour finalement créer la série Biotypography.

http://odedezer.com

Source : Ecrans